展览
从叠影间穿过
开幕时间: 2022.08.26
展览时间: 2022.08.26-2022.09.20
艺术家: 陈拍岸 郭锦泓 费亦宁 陈泳因 曹澍
展览介绍:
在查理·考夫曼(Charlie Kaufman)的影片《纽约提喻法》(Synecdoche, New York,2008)中,戏剧导演凯顿在剧场内打造出一场人造纽约城的戏剧项目,重现他所处的现实生活中的人物(包括他自己)、场景、事件,演绎了一场和真实世界重叠的剧场表演,影片通过在虚构与真实之间的日常事件、身份属性、情感流动,架构出过去与未来的并置景观。而乌托邦带入式的生活憧憬折射在历史的每个时期,人类情不自禁对理想生活进行向往,透过各种形式实现。是曾流亡变卖为奴的古希腊哲学家会为心中理想国度制定合宜的纲领,是东晋诗人谱写出迷路的渔人误闯入隐秘的世外桃源的诗词,是孩童时期的小朋友效仿角色扮家家酒,也是在21世纪以后,伴随着互联网时代飞速发展的单机游戏让人类在虚拟世界中重塑人生,近年的上岛联机游戏更成为心中净土。这些诗歌、文学乃至游戏中不断地被注入个人现实生活的残影,在虚幻中获取真情实感的喜悦。日本社会学家宫台真司在1990年代提出“永无终结的日常”指出无论经过怎样的变革或崩塌下,人类依旧会再次回归对美好生活的憧憬。本次展览邀请了五位艺术家,他们的作品聚焦在日常里或真实或虚假的切片,由各自积累地生活经验出发的绘画、浮雕、装置、影像等各类型的全新创作,试图描绘出基于日常的事件和情绪、个人认知的思考,或是以真实提出疑问的探索。
艺术家介绍:
陈拍岸生于1988年,目前生活工作于上海。通过对广告图像和大众消费逻辑的观察,他将消费品图像展示逻辑应用到绘画中,并以多种媒介制作出带有主观加工和绘制痕迹的拟真画面,在自然和人工景观中寻找立足点。

陈泳因1987年生于香港,大学时期主修视觉传达,其后修读摄影,并于2021年毕业于芝加哥艺术学院,获艺术教育硕士学位。个人感知、物质性与日常生活被忽略的细节是她的主要兴趣和创作题材。善于以影像及场域特定创作,艺术家基于喜爱协助他人联系及其作品发展,在她进行中的参与式艺术项目《半梦》中,延续探索人与人的关系、个人记忆,以及它们与城市生活种种片段的联接。

曹澍1987年出生于山东济宁,现工作生活于杭州。他的作品往往基于3D数字模拟影像装置、电子游戏等,构造暗藏众多分支的叙事,形成不同媒介之间相互关联的意义网络。这些工作往往基于某个特定地点和空间展开,关于历史事件或个人记忆,并提出开放性的问题。曾于想象力学实验室、浙江美术馆、上海科技大学展览厅、日本横滨太平庄等地举办个展和个人项目。

费亦宁现工作生活于上海。创作媒介涵盖动画、影像、雕塑等。围绕着实验性文本展开,她通过推想叙事结合虚幻与真实,尝试探问后人类时代背景下可能的另类生存状态。

郭锦泓,生于格尔木,长于青海、山东、俄罗斯和伦敦。2011年毕业于俄罗斯皇家列宾美术学院,获油画学士学位; 2015年毕业于伦敦艺术大学圣马丁艺术与设计学院,获纯艺术硕士学位;2017年肄业于伦敦大学人类学院,就读于“物质与影像文化”学院。2014-2016组织与协办HYSTERIA杂志,并同行为艺术家BJORK GRUE LIDIN成立White Torture行为艺术研究小组,以邪典元素贯穿行为艺术演出并活跃于东伦敦诸如Dalston Super Store/Vogue Fabrics等地下俱乐部。2017年回国进行一系列个人实验项目。她目前的艺术创作是结合小说写作,以绘画、影像装置等媒介来关注个人内化于现实环境中的崩塌、政治立场的变革和个人如何于消散的现代性中自持、文学性与诗性在内心与外界的裂缝中的变化。